神奇的50年代（原發於G+）

突然發現，上個世紀50年代，台灣集中誕生了一大批樂壇中牛逼閃閃的人物。


鄧麗君（1953-1995）
羅大佑（1954）
李宗盛（1958）
梁弘志（1957-2004）
李壽全（1955）
侯德健（1956）
蘇芮（1952）
陳昇（1958）
小蟲（1958）
蔡琴（1957）
潘越雲（1957）
黃鶯鶯（1951）
鳳飛飛（1953）
費玉清（1955）
齊豫（1958）
甄妮（1953）
陳淑樺（1958）
童安格（1959）
張艾嘉（1953） 張艾嘉橫跨音樂、電影製作、表演多個領域，雖然唱歌是她天賦較差的一項，但考慮到羅大佑和李宗盛的第一張專輯都是為她而作，就把她列入音樂圈了。


薛岳（1954年10月4日－1990年11月7日）by +lei wu






只列出一串名單似乎有點說不過去，揀重點再說點吧。


從影響力上來說，鄧麗君當仁不讓排第一。包括日本在內的整個東南亞地區，都在鄧麗君歌聲的覆蓋範圍之中，後出的歌手，只有王菲堪為比較。鄧麗君唱腔獨特，音色完美，辨識度極高，唱功無懈可擊。時至今日，單以音色、唱功而論，仍無人超越。鄧麗君的歌聲已經超越音樂本身而成為華人世界通用的文化符號，可惜英年早逝，42歲就沒了。。。


如果要在上面的一串名單中只挑出兩個最有代表性的，除了鄧麗君，另一個就只有羅大佑了。在台灣百佳唱片（1975-1993）裏，羅大佑的專輯全部入選，前十之中獨佔其二，且《之乎者也》居第一。可以毫不誇張地說，羅大佑啟蒙了整個華語流行音樂，使華語流行樂進入黃金時代。事實上，台灣音樂在80年代的輝煌，與50年代出生的這一批音樂製作人的成長有密切關係。這些50後們是聽著鮑勃·迪倫和披頭士長大的，60、70年代是歐美搖滾樂的黃金時期，剛好是台灣50後們成長的年代，他們受到了西方流行樂的啟蒙，然後開創了全新的華語流行樂世界。


羅大佑和李宗盛，都被冠以流行樂教父的頭銜，就流行程度而言，很難比出個高下，但從音樂上，羅大佑涉獵的音樂風格更為廣闊，既有小調民謠，也有硬搖滾，有帶有布魯斯色彩的曲調，也有朗朗上口的口水歌，歌詞創作上，羅大佑除傳統情歌（多是為其他歌手而作）之外，他自己專輯中的歌詞，更關注社會、時代的變遷和形而上的人生的感嘆。李宗盛的情歌以悲情、苦情居多，他自己唱的那些獨白式的心情歌曲，比起羅大佑，多了一份普通人的市井和親切。


在上面的名單中，男的基本都是以製作聞名，真正很能唱的也就費玉清和童安格而已。而女的全都是靠嗓子吃飯的（張艾嘉除外），個個都是唱將，但真正能跟鄧麗君有一拼的，其實只有蘇芮，她開啟了女聲的另一個方向，寬廣的音域和高能量的爆發力，可惜這種歌路對先天條件要求過高，繼者寥寥，勉強算的話，張惠妹算一個。